哪部电影让你很有代入感，让你一下心动落泪或愤怒

梁家辉和吴君如的《江湖告急》，以前看过，前段时间又看了一次，一下让我很难受，因为我的一起情况和里面有些情节有相似之处。

当然，我指的不是黑社会：

一是：梁家辉在外面有小三，我以前也很可耻的有，现在真的很后悔，这种伤害对女人的打击真的太大了，我爱人和吴君如一样最后也原谅我了，我真的很内疚。

二是：吴君如给梁朝伟的防弹衣还专门作了个好看的外套，我爱人以前就是这样无微不至的关心我，每件小事都为我考虑，不在乎自己的穿着打扮，就把我收拾的体体面面的，以前根本不在乎，好像觉的是理所应当的，现在一想到这些，我就心痛，真后悔以前经济好的时候为什么不好好关心她。

三是：吴君如不管梁家辉贫穷还是富贵都一直跟随，我爱人也一样，不管我有没有钱，都在我身边，而我作了那么多对不起她的事情，我真不是个东西。一个女人能这么无怨无悔的跟着一个男人，那个男人多幸福呀！

四是：就像梁家辉回英国想和吴君如从新开始生活一样，当我想对她好的时候，我的生意失败了，房子车子什么都没有了，还欠了一大堆的债，而我爱人还是跟着我，鼓励我，我真的很心痛她。

所以，看这个电影的时候，我的心很酸，写这段话的时候，我流泪了，我真的感觉太对不起我爱人了，可能大家会笑话吧。

不过，我现在是很幸福的，因为我和我爱人现在在一起，虽然过的穷困潦倒，努力还债，但是只要二人在一起，相互珍惜，生活就是美好的。

我有一个这么爱我的女人，我还有什么不满足的呢，所以，现在的我心里是很幸福的！

写的有些凌乱，说这么多，一个是宣泄下对妻子的愧疚，一是告诫下和我类似的男人，珍惜你的爱人，不要最后让自己后悔。

看过《釜山行》，一部韩国的丧尸片，其实也不恐怖，但是很真实的能看到反应现实社会的人性。讲述一个公司高层，带着女儿去看妈妈的经过，遭遇感染的丧尸群体，一路发生的感人，悲痛，愤怒，伤心……的感觉。

珍惜眼前，谁也不知道明天和意外，哪个先到来。

饭后无事闲逛来到羊西线，见马路两旁摆放的花真漂亮。有许多花一时叫不出它们的花名来，可雏菊这种花见了却格外喜欢，倍感亲切。原因说来也有个理由、、、 前阵子回家网上下载了不少电影，回成都单位晚上好看。有一部韩国电影《雏菊》尤为要值得一提。这部电影题材是现代的，镜头纵深感很强，视觉比较舒服，看着电影，随着那些场景的徐徐展开，轻松的氛围里自然而然把我带进了故事里。故事情节明快而唯美，展示人物细膩的对话，拚弃了贯用的老套激情戏场景，男女主人翁的对白简洁生动。那个午后4：1分陌生男人闯入了女主角的视野。生活中诸如此类不确定性司空见惯。是偶然，或别的什么，都是末知性。情景再现、层层递进的故事演绎着，通过画画这个特定的情节着力挖掘人物内心感情波澜，静寂的时候总给人一种感觉，仿佛有画外音的陪衬。 爱情的突然到来令人心醉，镜头的拉动中，那一望无际、满天遍野的雏菊，风中摇曳生姿是那么的淡雅而唯美。女主角笑容展现的极致，手中画筆飞舞着，画布上浓缩了大自然的浩瀚与画者的感情喧嚣。静寂的内心世界里折射出女主角对美好生活的向往和憧憬。人与景的相映成趣始乃导演的匠心独到！故事的结局是凄美的悲剧，令人遗憾之情有之，但也正基于此体现了超现实主义的表现手法，源于生活又高于生活，让人内心产生了极大的震撼。

韩国：好像韩国特别多也特别会拍这种类型的电影，反映人心的。

①《老男孩》崔植珉主演。吴大修（崔）在女儿生日那天喝醉，在打电话时被人绑走，在一间屋子里生活了十五年，每天吃煎饺。在他马上就要出逃的时候，被放了出来，与一个女子（姜）相爱，根据十五年吃煎饺的口味与包装开始复仇。不剧透了，感受就是非常的震惊，剧情的反转，对吴的心疼，对李有珍的同情，命运啊，真是奚落。

②《新世界》也是崔植珉主演。看完是那种懵的状态，但不是懵逼啊😂️是韩国版的《无间道》，很有代入感，警察与帮派，人的角色那么多，但又怎么会有绝对的好和坏呢？看到结局一定会颠覆你的想象。

英国：英剧一般质量都很高啦

①当然是《神探夏洛克》啦，剧情很紧凑，会让你有种激情澎湃，一直跟着夏洛克思考破案的感觉，停不下来（好像偏题了. . . ）

②《赛末点》穷小子来伦敦当网球教练，认识了上流社会的少爷，在一次邀请中认识了少爷的未婚妻，钟情于她，但富少爷的妹妹喜欢上了穷小子，穷小子就像趁机上位，并一直恋着嫂子。后来富少爷变心和嫂子分开了，穷小子也在老丈人的公司有声有色，两人开始私下交往。但怀孕后的嫂子非要穷小子离婚，但穷小子不舍得放下美好的生活啊. . . 后面不能说了，剧透了. . 看到最后，心疼我斯嘉丽扮演的嫂子😭️爱情啊，真是狗屎

临时想到的就这么多，再想到的话再来补充吧

看过（我不是药神）之后，觉得这部影片是我近年来看过最好的电影了没有之一，虽然是电影但却是真实故事改编，很容易代入进去，产生共鸣眼泪简直停不下来。

电影中大部分人首先想到剧中患有慢性粒细胞白血病的患者。诚然，在任何时候于情于理患者都是值得同情的。电影里老奶奶那句“4万块1瓶，我病了3年，吃了3年，为了买药，房子没了，家人也拖垮了，谁家还没个病人，你能保证一辈子不生病吗？我不想死，我想活着，行吗？”道出了多少肿瘤患者的心酸..

影片最后主人公获刑入狱的时候，万千病友道送行更是让人感慨万分！

我脑中的橡皮擦。

零几年考北京电影学院，蓟门桥附近一网吧看的，第一遍郁结闷在心口，以后看了七八遍，哭了七八遍。以后就是13年看（天道）流泪。故事老套:富家女爱上农民工，女主得病，男主不离不弃。精致的剪辑，平缓的镜头，唯美的画面，简单的场景，温柔的对白，简直像是一部爱情mv.女主烟熏妆出场，惊艳一枪！男主服装不精致，但高大个性，有事业上进心，很男人。男主从未说我爱你，但他霸气沉默温柔地表现在细节里生活中行动上！女主对着男主叫着前男友的名字，说我爱你！男主回应，我也爱你。捉到我泪点啦。男主为女主找回记忆，重新在百货店买可乐相逢的场景，直接哭了！可能那会年少空虚，渴望精致的爱情吧，给我的代入感就是，前一秒让我有了初恋的感觉，后又让我又失恋的感觉，我只有哭的份啦。知道，男主不离不弃，陪伴也是爱。鱼有七秒爱情，女主擦掉记忆，感慨记忆也是爱的馈赠！

几年前毛衣君看过一部爱情电影《她》

这是一个披着软科幻外壳的爱情故事，丢到了一个灰蒙蒙、暧昧模糊的背景里。

男主西奥多·托姆布里是一个作家。他的作品非常与众不同——他专职为不善于表达感情的人代写情书，情话绵绵感人肺腑，但“那只是给别人写的信而已”。

实际上，真实的他是一个孤独到炸裂的人，也是一个“无法处理好真实感情”的人，生活机械而麻木，复刻了一个干瘪孤独的中年男子形象

直到他遇到了女主小斯，一个人工智能，仅仅只有声音的存在，但这声音已经深深的吸引了西奥多，也将他从与相爱多年的前妻分手的悲伤深渊中拯救了出来。

他们彻夜长聊，无话不谈，从日出到日落又从日落聊到了日出。

然而，就在感情升温，已抵沸点时，他发现了她的秘密。

他颤抖发问，她毫不辩解。

她用温柔又坦白的语调承认劈腿，同时反手甩给了他另一道晴天霹雳——

她总共有8316位人类交互对象，而且与其中的641位发生了爱情，西奥多只是其中之一。

可是她在为我费神费力的时候，是不是也在对其他640人掏心掏肺？

西奥多不敢想，不敢问，他被她的观点击溃到无所适从。

片中用了一大段文艺台词，让萨曼莎将单方面分手，描述得如诗如梦。让人完全忘记了，其实整部影片下来，总是温柔深情说话的她，是最无情的。

在大同全程拍摄的电影《引爆者》是一部怎样的电影

看完之后去刻意去看了看评论，本片评分不高，“你他妈就知道干我”和戏剧配乐成了不多的亮点…如果这句台词让你出戏，那您指望一个窝囊本分没什么文化的矿工在遇到这么多栽赃误解各方打压后还能说出什么？如果豪迈放旷的戏剧配乐应证了你脑海里秦腔的固有印象，那你是否好奇塞北的故事为啥需要汉中的调调来推进？我只能告诉你，记住喽，您入耳的大同北路梆子！！说到底还是大同太籍籍无名，不被人了解！大同也意识到这个问题，近年来在极力对外宣传，打造城市形象，所以即便是这样一部灰暗主题的电影也塞全了大同的人文与自然风光，深怕漏掉什么，以致用力过猛，外地人看了个囫囵吞枣，本地人也看得晕晕乎乎，为啥从矿区往北逃去内蒙居然跑到了土林？但这可以理解，习惯了被忽视的演员难得有了登台的机会，但我相信这只是个开端，我们会在越来越多的屏幕上看到大同、了解大同、亲近大同！不过，我还是忍不住要吐槽，那么动两下就算是床戏啦？？？对得起你那海报么？？？

个人觉得《引爆者》整部剧的节奏性控制得很好，影片的氛围感也很强，带出了应有的感染力，能够一直吸引着观众往剧情深处走。

在剧情表现上，是以小人物的形式扭转了整个大局面，一个不起眼的炮工因为一次意外的矿难时间，一步一步触碰到了真相中的幕后大Boss，最终形成以一敌十的局面，其中饰演炮工的段奕宏，其出神入化的演技将一个引爆工人的懦弱与良知，无奈与愤怒刻画得淋漓尽致，能够令人拍案叫绝。值得一提的是，这个角色与其之前在《暴雪将至》中的角色既有相似之处，也有很明显的不同，相似的都是底层人员，不同的是《暴雪将至》中他饰演的是一个是好大喜功，自私自利，为进取而进取的工厂保卫处职员，而在《引爆者》中他饰演一个则是在被压迫后在内心上的反抗的炮工。这两部戏一前一后上映，观看了之后对比相当强烈，可以说段奕宏掌控了这两部剧，成为了剧中的灵魂。

回头来说《引爆者》，节奏、氛围以及演员都有着很出色的表现，不过剧情细节设定上还是存在过多的巧合，剧设的痕迹太过明显，尤其是后半段的高潮部分尤为明显，这也使得整部剧的剧情在后续展开上显得不太自然，反而很容易让观众看得跳戏，本来已经沉浸在戏剧之中，又因为情节上的跳脱而出戏。

此外，特效的水准有待提升，明眼人一看就看出是五毛特效，当然应该来说这是一部小成本制作影片，是不应在效果上有太多的要求，只不过以“引爆”为焦点，很多场面特别是后半部分的场面，都需要有“爆”点，这多少也会让人忍不住吐槽。

整体而言，《引爆者》这部影片不失不过，不能说全程高潮，但也因为剧中的几位主角包括段奕宏、余男、王景春、成泰燊、余皑磊等的出色演出加分不少，值得去影院观赏。

电影《引爆者》由影帝段奕宏 和性感影后余男主演， 将于今年11月24日上映。 该电影全程在山西省大同市取景拍摄，让很多大同的市民近距离感受到了拍电影的魅力，甚至还过了一回群演的戏瘾，电影上映，大同市民也相当的期待，大同出现在亿万观众的大屏幕上。

《引爆者》讲述了段奕宏饰演的男主角赵旭东，无辜被卷入多派势力的利益争夺中，化身孤胆英雄自我救赎的故事。本片荣获第54届台北金马影展 金马奖 最佳动作设计(提名) ！支持国语电影，义不容辞！

据说“真正的英雄，在爆炸时从不回头且内心毫无波澜”。犯罪动作片中一定少不了紧张刺激的爆破场景，轰隆巨响、碎片横飞，而主角总能在危难关头凭借一身“真本领”化解危机、全身而退。在电影《引爆者》中，段奕宏出色地诠释了这样一位拥有爆破技能的“英雄”。影片即将于本月24日上映，来看段奕宏、余男、王景春、成泰燊三帝一后如何在绝境中搏杀，抓住最后的一线生机！

我是跟朋友、兼有业务合作的某位导演一起去电影院看这部剧的，票是他买的。“取人所长，为己所用”。这是他的原话。

一出电影院，话题立马就进入到刚刚舔舐了眼球的这部至少可以称为季度大剧的《引爆者》。我说，这是一部逼格高、细节部分还有不少可以推敲的灾难剧。

导演不答应，说要给我补补课。他纠正道：这是一部犯罪、悬疑片，不是灾难剧。一听，就知道他是类型电影的“铁杆粉”。

我不置可否，心里咂摸的是这样的一些不便开口的句子：犯罪是有的，悬疑呢，似乎也沾得上边。但灾难所占的戏份，比犯罪、比悬疑，多了去了。爆炸导致煤窑坍塌，死了4人，灾难；爆炸场景不断变换，造成大面积的地表凹陷、厂房破损，以及财物损失、人员死伤，灾难；而更大的灾难，是人性因为利益、金钱的彻底泯灭，它比足够当量的炸弹，对人类造成的冲击和伤害，更为残酷、更为惨烈。

对于《引爆者》的个人观感，笔者用三个关键词来进行简单剖析，对错自有公论。

关键词1：逼格很高

所谓逼格高，表现在投资成本不菲、参演阵容豪华、试图阐释的主题宏大。

作为本档期不可多得的大成本、大场景、大制作影片，本片不仅讲述了悬念迭起的犯罪故事，更以生活在社会边缘的小人物为中心，展开错综复杂的利益之战和人性救赎。同时，演技爆棚的三帝一后段奕宏、余男、王景春、成泰燊首次联袂，四大戏骨用实力演技对戏，开启了内地犯罪片的新模式。电影中惊险刺激的爆破场景，拳脚激烈的动作场面，为观众带来了一场振聋发聩的视听盛宴。

不仅如此，影片还试图从人性上进行手术式的解构，探索生命存在的本真意义。除了煤老板之间围绕利益、恩怨，无时不刻的缠斗，还有小人物赵旭东（段奕宏饰）和发小刑警队长（王景春饰演）因为500斤炸药存在的怨怼等等。“我的生命我做主”，既是剧中小人物赵旭东的呐喊，也是生命存在于世间，弱势之于强势的集体呼唤。

关键词2：细节有糙

比较让人沮丧的是，号称国产犯罪题材扛鼎巨制的《引爆者》，剧中许多剧情的安排和演绎，仍然没能在新意上跨出令人信服的步子，传统套路若隐若现。尤其在细节拿捏上，神表演、想当然、无厘头的戏份占据了不少画面，冲淡了影片的整体审美。

《引爆者》是由常征执导的动作犯罪悬疑片，由段奕宏、余男、王景春、成泰燊、余皑磊等主演。华谊兄弟电影有限公司、霍尔果斯太合数娱文化发展有限公司、北京风月影视传媒有限公司联合出品。在山西大同全程拍摄的电影，影片讲述了段奕宏饰演的男主角赵旭东，无辜被卷入多派势力的利益争夺中，化身孤胆英雄自我救赎的故事。该片于2017年11月24日在中国大陆上映。

影片讲述了段奕宏饰演的男主角赵旭东，在山西大同无辜被卷入多派势力的利益争夺中，化身孤胆英雄自我救赎的故事。

赵旭东（段奕宏饰）是一名大同的矿山炮工，与饭馆老板娘萧红（余男饰）相互吸引准备结婚。然而一次爆破引发了矿难，死里逃生的赵旭东心生疑窦开始进行调查，他随即陷入了矿主、商会老板等一系列利益集团的漩涡之中，遭遇到了杀手的追杀和警察的追捕。

在内心深处，赵旭东的良知和懦弱在缠斗，压迫和愤怒则点燃了他的血性。在对家人的保护以及正义的驱使下，赵旭东绝境求生，大仇得报，英雄归来。

• 片中段奕宏将饰演一位孤胆英雄，不但有近身肉搏、徒步追捕，还有大同枪战飞车、爆炸火海的戏份，看点颇足 。
• 此次饰演一个反转大局面的小人物，段奕宏坦言：“这是一个很有挑战性的角色”，并直言道：“个性好找，共性更难，在拍戏的过程中段奕宏甚至因为入戏太深而被吐槽“太难搞 。
• 该剧最不容忽视的就是三帝一后的强大阵容，段奕宏、余男、王景春、成泰燊四大戏骨用实力演技对戏“互相成全”，用生动的表演诠释出身不由己的多面人性，让人不禁感叹。

你喜欢高圆圆演的电影吗

大荧屏上一直不乏关于前任题材的电影作品，《前任3》大火之后，很多人心里都不免会自问：再见前任，怎样的打开方式才是最正确的？

小编想起了高圆圆2009年主演的电影《好雨时节》。虽然近10年了，但《好雨时节》所诠释的爱情故事，应该是再见前任最正确的打开方式了。

《好雨时节》是由韩国导演许秦豪执导，高圆圆、郑雨盛领衔主演，故事主要讲述的是5.12大地震后，一次偶然的机会，四川妹子吴月（高圆圆饰）在杜甫草堂和大学时期的初恋朴东河（郑雨盛饰）重逢，再见前任，他们的相聚注定火花四溅、温情满满。

可以说，《好雨时节》将一对恋人久别重逢的故事体现的淋漓尽致。

陌生和疏离，即使是有过亲密关系的恋人，时间和空间的距离也会让两个人怯步不前。

那一部剧的吻戏最好看

恶魔在身边。杨丞琳和贺祥军演的,吻戏超多,也很浪漫,吻的简直出呼人们的预料,而且所有目光的焦点都在「超级放电机」之称的男女主角贺军翔及杨丞琳，且短短的二十分钟的试片，两人吻戏频率之高让人不得不怀疑，导演是否酷爱吻戏？杨丞琳好气没好笑的说：「本来看剧本的时候都没提到，一到现场导演突然以命令式的口吻说，等一下沙滩滚一滚就亲下去，虽然很错愕，可是不照作的话，一直NG就不知道要亲几次了，所以就乖乖就范！」，还有人追问：「有没有伸舌头？」，杨丞

琳和贺军翔连忙澄清：「没有啦！」。看起来像恶魔的导演林合隆虽常有神来一「吻」的加戏，不过谈到这部戏他可是信心十足：「因为是『恶魔在身边』，制作人柴姐说要找坏人来拍，虽然我是个坏导演，但这是一部好戏。」除了吻戏之外，杨丞琳和贺军翔还有床戏，两人在被单里面激吻翻滚，让杨丞琳直说：「两个人骨头碰骨头，还要边假吻边借位，最后还要滚到床下，表示天亮了，真是辛苦啊！」

1.《爱情自有天意》 剧情虐心，且在 吻戏方面毫不吝啬，大概一集就有三四处，两对情侣陈赫和热依扎、谢佳见和戚薇有多场热辣的吻戏，其中谢佳见和戚薇的一场激情吻戏更是长达10分钟，被网友封为“史上尺度最大吻戏最多的偶像剧”。

2.《非缘勿扰》 剧中的男演员可谓“桃花运”不断，频频上演的接吻戏码，羡煞了那些自嘲“长得好看才有青春”的屌丝男；

三、《恶作剧之吻2》 据影迷统计, 在20集的剧情中，除了五集没有吻戏外，其他每集都有直树与湘琴的甜蜜之吻，有的甚至每集有两个吻，最后一集结尾时更是有43个甜蜜之吻的剪辑！

四、《来不及说我爱你》 剧中的男女主角从最初相识到热恋到分别到再相逢，都用激情热吻来传情达意，观众称他们之间的爱情细节简直“浪漫得无法无天”。

五、新版《还珠格格》 剧中吻戏不处不在，无时不在，戏中的主要角色几乎都有吻戏，且各种大尺度、高难度的接吻动作令人眼花缭乱，叹为观止。让人不禁感慨，原来当初的皇宫竟是如此开放。

《太阳的后裔》不得不说 韩国的双宋姐弟还真是挺养眼的 抛开离婚丑闻不说 剧中的剧情还有人物都塑造的非常好 剧中那种干净的暗恋和爱恋以及身上背负的责任 让这部剧一度成为继《来自星星的你》后的另一部在中国突破一亿播放量的高流量韩剧 剧中的吻戏部分虽然不多 但那种甜甜的 又带着丝丝羞涩的浪漫真的是让少女心都要炸了呢 他们在军人的责任 医生的责任中创造了一段甜甜的爱恋 大家赶紧进入副本畅游这段爱恋吧（爱奇艺会员独播）

只要是钟汉良拍的戏，吻戏都是相当有看头的，2014年和李小冉共同出演的《来不及说我爱你》讲述了民国军阀混战时期，一方少帅军阀慕容沣和富商之女尹静琬从相遇、相爱再到被迫分离，发生的一段荡气回肠的爱情故事。俩人的吻戏多达十几次，其中最荡气回肠的是静琬为四少挡枪受伤，四少探望并表白并再次强吻，看完这一幕，少女玛丽苏泛滥。另一部剧是钟汉良和唐嫣主演的《何以笙箫默》，都40多岁的钟汉良搭唐嫣依然配一脸，女主因家庭变故和误会男主，逃离国外，男主一往情深等女主回来，俩人之间各种动作，甜到不行，有原著党的加持，受到很多观众的喜爱

有什么好看的讲同性之间爱情的电影

这是一部几乎可以用短篇小说来形容的电影，也是2017年韩国最受期待的耽美题材电影，被称作韩版《霸王别姬》。

整部电影的设定是戏中戏。

人气明星英佑，与老戏骨宰夏因为机缘巧合，要一起合作出演舞台剧。

剧本大致内容就是，宰夏饰演的Walter和英佑饰演的singer相爱，但Walter有一个恋人叫Clare，两人经过一段虐恋，最后singer自杀。

但第一天英佑就迟到了，不仅没有丝毫的歉意，反而甩出了明星架子，当大家都在专心讨论剧本时，他也心不在焉，连看都不看，重点还要助理帮着画。

宰夏看到面前这位小演员这幅吊儿郎当的样子，别提有多气了......

之后的第二次、第三次，英佑继续迟到，对台词像念课文，还摆pose发ins。导演见状也只能尴尬一笑，毕竟人家是当红炸子鸡，惹不得。

不过，老戏骨的眼里容不得沙子，一天，两个人对戏，英佑竟然笑场了。

只见宰夏走上前，一把拽起英佑，狠狠地甩了出去，所有人都被吓得鸦雀无声。

随后，宰夏直接对台词，并告诉英佑：在舞台上短暂的沉默，会引人注意。

1、《卡罗尔》

御姐女王和文艺女青年的爱情故事。

即将离婚的贵妇与梦想成为摄影师的百货商店店员一见钟情，然后书信交流，一起去约会，去公路旅行，一起面对这个世界的所有恶意，一起度过彼此内心的挣扎和矛盾。

导演托德·海因斯将这个平凡却不平淡的爱情故事拍得美轮美奂。

凯特和鲁妮都是很好的演员，眼角眉梢都是戏。服装、场景、灯光、色调等营造了一个很好的氛围，电影的每一帧都很考究，人物的神态，相机的胶片，每一个场景都让人忍不住想截图下来，这些也都是这部影片的加分项。让这部影片不论是剧情还是视觉上都给人美的享受。

2、《断背山》

李安导演的经典作品。

三位主演都演技颜值在线，希斯·莱杰 、 杰克·吉伦哈尔、安妮·海瑟薇共同来演绎了这段禁断的关系。让我们看到唯美的爱情是不分性别的。

那年夏天的放牧场上，一段两个男人的情事，成为了他们这一生都无法企及的美好回忆。

他们一生都在追寻着这段美好，沉迷其中不可自拔。不停地遮掩，然后自我审视，去放纵，不停地重复着谎言，忍受着别人的嘲笑，最后只留下了墙上的那件牛仔衣，昭示着一切终成为悲剧。

全片压抑又细腻，李安甚至融入一些东方式的含蓄，让这部片子看起来更有韵味。只有当全片结束，荧幕黑下去的时候，眼泪才敢掉下来。

大家好，我是罗伊。

说起去年最受欢迎的同志片，

当属唯美到爆炸的《请以你的名字呼唤我》。

新一代国民老公“甜茶”蒂莫西·柴勒梅德横空出世

前不久结束的奥斯卡上这部片子也成绩不俗，四项提名最终荣获最佳改编剧本奖。

《请以你的名字呼唤我》编剧詹姆斯·伊沃里

而今儿要讲的同志片，早就在奥斯卡开档颁奖之前的鹿特丹国际电影节上首映，并在Bigscreen竞赛获奖。

讲一部比较特别的同性电影。

2018年的新片，《爱你，西蒙》，豆瓣8.3.

每个人都值得拥有一个伟大的爱情故事。

即使你爱的是和自己相同性别的人。

可是呢，对17岁的高中生西蒙来说爱情呀却是件好复杂的事：

第一、他还不想让大家知道他是同性恋；第二、他也不知道自己爱上的到底是什么样的人，也不知道这个人是否和他心有灵犀。

说它比较特别，正是因为它不是单纯的在讲同性之间的爱情故事如何曲折复杂历尽艰辛，它甚至不像那些苦大仇深的文艺片，它是轻松的，治愈的，关于成长的，它其实是在讲西蒙这个男孩对自己的性取向认知以及他最爱最关心的亲人与朋友的一个接纳过程。

电影中也有不同阶段的出柜阶段，这也是我觉得电影包容度很强的地方，因为无论处于哪个阶段的人，都有着不一样的烦恼。

在影片中间，产生了诸多误会，这也是电影中的笑点所在。

最喜欢的还是这部电影轻松，甜而不腻的氛围，最后摩天轮上一个简简单单的吻，都差点让我尖叫出声，比那些大战三百回合或者虐的要死要活的同性爱情片更让人心颤。

喜欢你呀，即使是隔着屏幕，幻想过无数次哪个是你，但是兜兜转转最后是你，就好。

（爱情从来无关性别，发自内心的情感总是值得被祝福的❤️尤其作为颜狗看到好看的情侣从来都是希望99的～同性电影神马的，好看的当然要推荐啦☺️）

电影的尾端，黎耀辉说 “我终于来到瀑布，我突然想起何宝荣，我觉得好难过，我始终认为站在这儿的应该是两个人。”

电影的伊始，何宝荣说 “黎耀辉，不如我们从头开始”

从头多难，总是回不去。💔

沉浸在王家卫的暧昧色调和微醺画面中无法自拔，配乐再性感也比不上演员本身。张国荣，梁朝伟，张震，想不出有比年轻时的他们出现在同一部电影里更美妙的组合了。“不如我们从头来过。”东方式的怀恋纠缠，西方式的wanderlust，好一出春光乍泄。

2.《霸王别姬》

处于敏感时期的爱情，包揽了时代性和个人性。一个爱从一而终，一个情无怨无悔。人戏不分，人戏如梦，蝶衣一梦，梦过了大半辈子。而人间，只不过是抹了脂粉的脸。

很早之前就知晓的电影一直没敢看，后来终于有机会了几乎是全程压抑地看完了。不愿再看第二遍🙈

3.《爱在暹罗》

两个很精致的男生演绎出了很浓烈的情感。属于一部温暖中带有小伤感的电影，最后的结局还是比较现实的。虽然现实但是还是泪目了😫

4.《call me by your name》

这电影终归是拍得太美了，1983年意大利北部的夏天，沉重甜蜜的果实，悠扬动人的钢琴曲，两辆自行车可以抵达的任何地方，一切都美得恰到好处。十七岁的Elio最适合做这样的美梦，而更美的是，这不是梦。这个高大英俊的美国男人走进这个夏天，带着他语气散漫的“later”轻而易举地引起Elio的不快，也在一次次漫不经心的接触中渐生情愫。

Elio的幸运不仅体现在和Oliver之间的情愫，更重要的是，他拥有一对伟大的父母：一位会告诉他“他也喜欢你”，然后从车站接回一路红着眼眶的Elio也只是揉了揉他蓬松的卷发的母亲；一位将一切看在眼里却什么也没有做，只是进行了一场简单的交谈的父亲。他们身体力行地向Elio表达着爱与支持——你的人生只有一次，去活成你想要的样子。Elio和父亲谈话的部分，应该可以说是全片最让人感触深刻的情节了。柔软舒适的沙发上父子俩并肩坐着，灯光昏黄，父亲语气温柔地说着在大好年华的相遇何其珍贵，拥有可以体验的机会时就全身心去感受，无论是快乐苦痛，即使痛彻骨髓，不要急于愈合，放下那片阿司匹林，感受过痛苦才能体会快乐，我们身心都只活一次，不要辜负这机会，不要等到吝惜给予时再后悔没体会过热烈。

《卡罗尔》是一部两位女主间充斥着爱情火花的细腻爱情剧，大魔王凯特的魅力自然不必多说。

饰演年下的Therese的鲁妮·玛拉，完美的呈现了一个懵懵懂懂的小女孩被“撩妹能手”掰弯的心路旅程，真实的“痴汉”表演让人怀疑她现实中的自然属性。

不过，据说现实中，大多数人其实是双性恋，人生如戏，谁又能说的清呢？

《小姐》不同于《卡罗尔》里暗流涌动的感情的克制，两位女主间的爱情之火简直要燃烧起来了好么。在这部韩版的“指匠情挑”中，腹黑小姐和忠犬女仆在一场关于财产的阴谋算计里各自扮演着自己的角色。

个人最喜欢的一个镜头是金敏喜饰演的小姐含泪质问小女仆：“即使我不喜欢那个人，也一定要和他结婚吗”？（推荐导演剪辑版）

感情中最伤人的莫过于，你满心期待着一个答案，结果心爱的人却和你装糊涂······

分享几部我一直很喜欢的同性电影。

1、《爱，简单》

一部同志纯爱小清新电影，翻拍自2010年的短片《爱，牵手》。这是一场关于初恋的纯爱青春片，两个男孩在一些琐碎的日常生活里不经意的心动，然后慢慢的爱上对方。电影中的一些小暧昧和小试探，简直纯情唯美的一塌糊涂。这部电影最终在柏林电影节上一举拿下国际影评人费比西大奖和泰迪熊奖。

2、《桑格莉之夏》

17岁的少女珊葛莉梦想有天能开飞机，但却受限于胆怯而内向的个性，还有惧高症。然而当珊葛莉遇上大胆、自由、自我主张的奥丝特，有了一百八十度转变。珊葛莉最后鼓起勇气登上飞机，但令她印象最深刻的是若即若离的关系。

唯美至极，余韵悠长唯美的小清新电影，讲述了两个情窦初开的少女一见钟情的夏季。两个姑娘各有特色，一个是表面高冷内心孤独，另一个热情开朗而且对于自己所爱敢于追求。拍摄角度和剪辑节奏都很有种灵动跳跃的劲儿，每一个瞬间都抓取得不落俗套让人惊喜。

3、《美少年之恋》

吴彦祖和冯德伦这这俩男人好看的没有天理了！！爱情真的可以无关性别。在这个世界上，每个人都希望为自己的最爱做些事，于是他去找爱他的人。爱他的人为了自己的最爱，付出更多。

4、《爱在暹罗》

两个很精致的男生演绎出了很浓烈的情感。所谓年少时候的寂寞，喜欢一个人的心情，都是裹在巧克力糖衣里的那颗果仁，只有小口小口的慢慢咀嚼，才能吃出藏匿在巧克力中硕大果仁的酸甜来。

影片用一种不紧不慢的节奏推动着剧情，但平淡间透露出来的情感张力足以震撼读者。

5、《断背山》

断背山讲述的并不仅仅是性，而是爱，一种犹疑而备受阻碍、最终化为心底悲哀的爱。 当片尾打出黑色字幕，沙哑沧桑的男声反复吟唱，he was a friend of mine。我想我会记得那座空山，曾有两个离家谋生的少年牛仔骑在马上追赶羊群，嘹亮的口哨响彻云霄。而期年之后只能留下两件套在一起的旧格子衬衣，惆怅地见证着，当时明月在，曾照彩云追。

不可否认，这是一部李安的佳作，正反应着现在社会的风气，压抑的爱才是最深，最刻骨。